Кино

Всегда присутствует страх, связанный с возвращением к чему-то любимому. Особенно к такому фильму, как «Дьявол носит Prada» , который давно вышел за рамки жанра и стал частью поп-культуры. Фильм прямолинеен для сиквела, но в нем явно чувствуется уважение к тому, что изначально сделало героев картины такими привлекательными. Но это эпитафия по журналистике или попытка найти жизнь там, где начинают править алгоритмы?

Чувство преемственности, пожалуй, является главной силой фильма. Он не пытается изобрести велосипед заново. Он просто задает вопрос: что происходит, когда колесо вращается уже двадцать лет в мире, который уже не выглядит так, как прежде?

С самого начала в том, как фильм выстраивает воссоединение персонажей, чувствуется некоторая неуклюжесть. Возвращение героев в одно и то же русло после столь долгого перерыва требует определённых сюжетных ухищрений, и это ощущается. Но как только эта первоначальная завязка сделана, фильм обретает свой ритм и, что более важно, свой голос.

Мерил Стрип, Энн Хэтэуэй, Эмили Блант и Стэнли Туччи с такой легкостью возвращаются к своим ролям, что это кажется почти нереальным спустя почти целую эпоху. Эти роли не нуждаются в представлении. Они прожиты, глубоко понятны и исполняются с тихой уверенностью. Создается ощущение, что время остановилось, но при этом достаточно изменилось, чтобы их истории казались значимыми.

Герои повторяются и побеждают

Мерил Стрип очень хороша, и её персонаж остаётся в основном последовательным — хотя даже у Дьявола иногда бывают слабые места. Мерил Стрип просто поднимает всё на новый уровень. Каждый раз. Её Миранда Пристли остается центром притяжения фильма, но здесь интересна не только ее авторитетность, но и её адаптация. Эта Миранда больше не живет в мире, который автоматически подчиняется её воле диктатора медиа. Ландшафт изменился.

Социальные сети диктуют тренды, цифровые платформы доминируют в информационном пространстве, и сама идея контроля над доступом к информации ослабла. Стрип великолепно передает это напряжение. Контроль по-прежнему присутствует, острый как бритва, но теперь он сопровождается осознанием того, что почва под её ногами постоянно движется и иногда даже приходится подбирать слова. Хотя будем честны. Вряд ли Пристли так изменилась. Но оставим эту ошибку на игру воображения сценаристов.

Визуально создатели фильм точно понимают, что нужно показать. Образы Миранды и Энди всё ещё хороши, ведь мода в этом мире сама по себе является частью повествования. Но речь идёт уже не просто о моде. Речь идёт о выживании. О актуальности. О том, что значит быть институтом в эпоху, которая процветает благодаря переменам. В то же время, остальные актеры создают атмосферу тепла и узнаваемости, которая служит опорой для сюжета.

Энн Хэтэуэй в роли Энди превратилась в персонажа, до боли узнаваемого в современной медиа-среде. Её сюжетная линия производит более сильное впечатление, чем ожидалось. Есть тихое чувство разочарования в том, что человек вкладывает всю свою страсть в работу, рискуя раствориться в бесконечной информационной пустоте. Эта тема глубоко затрагивает, особенно тех, кто как-либо связан с творческими индустриями и умирающей профессией журналиста.

Эмили Блант продолжает затмевать всех остальных, произнося одни из самых острых реплик в фильме. Сценаристы находят способ успешно вписать в фильм героиню Блант — она девушка одного из миллиардеров-стервятников, типа Лорен Санчес Безос, встречающейся с типом Джеффа Безоса, то есть полная и абсолютная зануда (в исполнении Джастина Теру), которая верит, что за деньги можно купить крутость. Это невозможно. 

Стэнли Туччи феноменален и остаётся эмоциональным связующим звеном, внося в фильм и юмор, и душевность в равной мере. И да, Найджел по-прежнему остается самым ценным персонажем в этом мире. На данном этапе он уже не столько персонаж, сколько связующее звено, благодаря которому держится канва фильма. 

Сюжет

Фильм рассказывает об Энди Сакс (Энн Хэтэуэй), которая в 2006 году отвергла идеологию глянцевых модных журналов, чтобы вернуться к настоящей журналистике. В 2026 году, когда начинается фильм, Энди уволена с работы в настоящей журналистике и возвращается в журнал Runway Magazine, надеясь получить временную поддержку, пока ищет новые возможности в умирающей индустрии.

Вместо этого Энди пытается спасти Runway от миллиардера-спекулянта, пытающегося выкупить его у другого миллиардера, который хочет уволить большую часть персонала, — и ей это удаётся благодаря привлечению ещё одного миллиардера, достаточно добродетельного, чтобы позволить Миранде Пристли продолжать управлять журналом точно так же, как Энди Сакс сбежала от него в 2006 году.

И настоящая ирония заключается в том, что этот сиквел — о сохранении старых традиций и зле миллиардеров и корпоративной консолидации — был снят студией 20th Century Studios, которую купила Disney, а та, в свою очередь, разобрала 20th Century на оставшиеся части интеллектуальной собственности. Например, на фильм «Дьявол носит Prada».

Оплакивание мира журналистики в стильных декорациях

Фильм затрагивает важные темы. За внешней мишурой и остроумными фразами скрывается вполне реальная тревога по поводу состояния медиа и журналистики как жанра. Консолидация власти, развитие искусственного интеллекта, эрозия традиционной журналистики. Всё это присутствует в повествовании.

Мы живем во времена, когда всё кажется все более коммерциализированным, где внимание — это валюта, а творчество часто вступает в борьбу с алгоритмами, данными и корпоративной консолидацией. В этой реальности присутствует тихая тревога, ощущение того, что душа искусства и медиа постоянно подвергается испытанию прибыльностью и масштабом.

Фильм не говорит об этом прямо, но тонко и эффективно передает это беспокойство. Вы чувствуете это в меняющейся динамике власти, в разговорах о значимости и в скрытом напряжении индустрии, пытающейся сохранить свою идентичность. И всё же, даже при всем этом, что скрывается под поверхностью, фильм никогда не забывает быть забавным.

В фильме разбросано несколько действительно отличных остроумных фраз, которые напоминают о том, почему оригинал стал таким культовым. Юмор здесь немного более циничный, немного более отражающий дух времени, но он всё равно удался. В фильме также присутствует удивительная душевность, особенно в том, как он подходит к своим персонажам. Это позволяет им расти, не теряя при этом того, что делало их особенными.

Картонные герои и заигрывание с поклонниками

Тем не менее, фильм не лишен недостатков. Первый акт слишком сильно склоняется к ностальгии, словно подмигивая зрителю, что может показаться несколько самоироничным. В некоторых моментах кажется, что фильм слишком уж старается напомнить о том, что вам нравилось в оригинале. Но, к счастью, это в основном касается лишь начала фильма.

Некоторые сюжетные линии персонажей проработаны лучше, чем другие. Миранде достался самый богатый материал для работы, в то время как остальные порой кажутся скорее повторяющими знакомые сюжетные ходы, чем исследующими совершенно новые эмоциональные грани. Это никогда не отвлекает от фильма, но создает ощущение, что в некоторых из этих сюжетных линий можно было бы копнуть глубже.

В конечном итоге, всё держится на мастерстве создателей фильма в выборе тона. Он легко переходит от остроумия к самоанализу и эмоциональной искренности, не теряя при этом своей устойчивости. В том, как он жонглирует этими элементами, чувствуется уверенность, позволяющая каждому из них раскрыться, не конкурируя за внимание зрителя.

О чём «Дьявол носит Prada 2»?

Фильм находит причину вернуться к знакомым персонажам, выходящую за рамки простой ностальгии. Он задаёт вопрос: что происходит, когда иконы вынуждены меняться, когда отрасли трансформируются, и когда люди, когда-то определявшие определённую сферу, теперь должны бороться за сохранение своей актуальности? И, делая это, фильм становится чем-то большим, чем просто продолжением. Он становится отражением того, где мы находимся сейчас.

Это действительно сложный портрет нынешнего состояния индустрии моды и журналистики. Речь идёт не о том, чтобы избежать продажи/слияния/поглощения. Речь идёт о продаже самому безобидному миллиардеру. Весь второй акт посвящён попыткам Энди найти грань между качественной журналистикой и статьями, на которые читатели действительно будут кликать — и когда она устраивается на работу в Runway, её хвалят культурные критики, но она не может добиться реального успеха, пока не берёт интервью у миллиардера, который раскрывает ей действительно пикантные подробности.

Это так реалистично. Единственное замечание: вместо того, чтобы быть уничтоженным алгоритмом ИИ, Runway в какой-то момент управляется командой консультантов по менеджменту. Что же хуже: плоские тексты от ИИ или бездушные консультанты по менеджменту? Это настоящая философская загадка.

Забавный, стильный, временами заставляющий задуматься и неожиданно глубокий, фильм «Дьявол носит Prada 2» балансирует на тонкой грани между комфортом и переменами. Возможно, он и не переосмыслит наследие оригинала, но, безусловно, заслуживает своего места рядом с ним.

Энди Сакс в исполнении Энн Хэтэуэй каким-то образом остается моральным центром сиквела, по сути, продав свою душу дьяволу, потому что… дьявол, которого ты знаешь, лучше, чем миллиардер, которого ты не знаешь?

Главная ирония заключается в том, что ни один из 431 миллионов долларов, заработанных фильмом за неполный месяц мирового проката, не будет направлен обратно в ту самую индустрию, которую фильм оплакивает на протяжении всего своего хронометража.

Иллюстрации: 20th Century Studios